第一千二百六十章明看成化、清看雍正(1/2)
珐琅彩瓷的烧制,受到朝廷的严格控制,使珐琅彩瓷成为清代最珍贵的瓷器品种。
佳士得香港为《康熙珐琅彩千叶莲盌》单设了一场拍卖,隆重呈拍这件极为珍罕的巅峰之作。
经过激烈竞价,最终以8720万港元成交。
那么这只珐琅彩瓷碗,到底有什么样的风采?
清康熙约61年,御制胭脂红地珐琅彩千叶莲纹碗出世,它直径11厘米。
佳士得瓷器部专家表示,这一旷世难寻的清代珐琅彩盌,揭示出“东西方之间融会贯通的艺术创意”!
与这一珐琅彩千叶莲盌的首次邂后,令其激动无比,无法忘怀。
盌上色彩如此生动秀丽,是一场燃起激动火花的感官盛宴。
此盌曾由我国瓷器收藏界的传奇名人、着名艺术藏家张宗宪珍藏!
盌底部蓝料书方框“康熙御制”,可见此盌乃康熙年间所制。
那么这件康熙珐琅彩千叶莲盌,为什么这么贵?
瓷身彩绘珐琅,是清代皇室自有瓷器中最具特色的,也是釉上彩瓷中最精美的彩瓷。
精致典雅的瓷器,充分发挥了它的优雅和典雅。
它集中体现了西风的魅力,描绘了王室身份的高贵和荣耀。
康熙珐琅彩瓷的地位,在中华瓷史上也很高。
瓷质人体彩绘珐琅,可以说是科技与艺术结合的巅峰。
绘画与瓷器艺术的结合,在我国尚属首次。
康熙王朝是珐琅彩瓷的创制和烧制王朝,它在珐琅颜料和瓷质人体彩绘方面,进行了创新,具有深远的意义。
据清宫制作处的工作文件记载,珐琅彩瓷自制作、烧制以来一直受到皇帝的重视,生产水平不断提高。
因此,珐琅彩瓷是在皇帝的大力推动下,发展起来的一种宫廷艺术,所以才会创造了瓷器体彩绘画的新高度。
珐琅彩瓷上的图桉更加生动、立体、如画,代表了当时最高的工艺和审美水平。
大多数流传下来的珐琅彩瓷,都藏在清宫里,只归皇帝所有,很少传播到宫外。
直到民国初年紫禁城开放,外界才得以窥探珐琅颜色的真实面目,这立即成为收藏家欣赏的目标。
到现在,各大拍卖行珐琅彩绘,历史拍卖记录442件,总成交金额7亿多元,平均价格167万多元。
根据市场反馈,最昂贵的珐琅彩瓷是白釉,因为珐琅颜色在白色背景上,看起来更漂亮。
珐琅颜色是一种釉上装饰技术,将珐琅绘画技术移植到瓷体上。
它的正式名称是“瓷胎画珐琅”,后来在国外被称为“古月轩”和“蔷薇彩。
珐琅彩瓷之所以具有如此巨大的投资价值,主要与它的存世量有关。
最初清宫收藏了大约400件,康、雍、乾三代的珐琅彩瓷。
其中,弯弯故宫博物院目前藏有300余件,神都故宫博物院藏有40件。
而散落在世界各地博物馆和私人手中的其他珐琅彩瓷,本应在清末从宫殿中散出,或被英法联军从圆明园带走。
所有市场上的流通量,只有60件左右。
这也使得珐琅彩瓷,在很长一段时间内,成为收藏行业的“宠儿”。
随后出现了大量彷制品,其中一些在晚清仍被复制。
因此,作为后起的彷制者来说,最重要的是在做之前,清楚地了解它的起源。
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